艺术美与形式美教学设计

艺术美与形式美教学设计本文简介：第六课漂亮是美术鉴赏的标准吗？——艺术美和形式美赣南师院附中陈宇清（一）教材分析美术鉴赏究竟鉴赏什么？这对于一般人来说是一个实际而又不清楚的问题。从本课开始，我们将进入美术鉴赏的专业知识学习阶段。我们在本课遇到的首先是美术作品的艺术美和形式美问题，这对于鉴赏美术作品是至关重要的。本课主要包括三大部分

艺术美与形式美教学设计本文内容：

第六课

漂亮是美术鉴赏的标准吗？

——艺术美和形式美

赣南师院附中

陈宇清

（一）教材分析

美术鉴赏究竟鉴赏什么？这对于一般人来说是一个实际而又不清楚的问题。从本课开始，我们将进入美术鉴赏的专业知识学习阶段。我们在本课遇到的首先是美术作品的艺术美和形式美问题，这对于鉴赏美术作品是至关重要的。

本课主要包括三大部分。

第一部分是通过法国雕塑家罗丹的作品《欧米艾尔》提出，美术作品的艺术美是艺术所特有的美，以改变一般人的“漂亮”或“好看”的审美观念。强调美术作品是由艺术家创造出的不同于现实生活的第二自然。

第二部分“什么是艺术美？它有哪些表现？”中对“艺术美”及其表现作出说明。这里涉及到“美术形象”这个概念，可以参照第3课对“艺术形象”这个概念的解释。不过本课所说的“美术形象”或“艺术形象”已经不是指某种具体美术类型中的特定形象，更不是指像具象艺术中的人物、环境、道具等可辨形象，而是包括了三种美术类型在内的美术作品所塑造出的“美术”的形象，是美术作品整体形象的体现，即存在于整个美术作品之中。美术作品的艺术美就存在于这种整体的美术形象之中。

第三部分“什么是形式美？如何理解和把握形式美？”是从潘天寿的作品《雄视》开始讲解什么是形式美的，指出美术作品的艺术美和形式美既相互包含、渗透又彼此具有独立性。这里先简单解释了什么是“形式”，然后具体说明构成形式的三个主要方面：1美术的语言元素（点、线、面、色）及其所形成的形态变化；2语言手段（明暗、空间、透视、构图、肌理）及其所构成的审美意象；3语言规则（变化与统一、对比与和谐、对称与均衡、比例与尺度、节奏与韵律等）及其所构成的审美关系。美术作品的形式美主要就来自于此。

（二）学生分析

高一的学生虽然具备了较好的理解和分析能力，但是他们对于一件美术作品的评价还是习惯于用“漂亮”、“好看”这样的标准，本课的内容较为抽象，应多运用具体作品来举例，便于学生掌握。

（三）教学设计

教学设计思路：从综合美（自然美、社会美、艺术美）中，区分出艺术美及引出形式美，进一步对艺术美和形式美深入学习和体验，再从艺术美和形式美回到学生生活，发现身边的美，从而培养审美的眼睛。

在高中阶段，学生接受的是准专业的学习，不是学习专业美术，具有生活美术的特点。学生学习美术的目的是培养审美素养。

教学准备

教学目标

知识与技能

1、

什么是美术作品的艺术美和形式美

2、

美术作品的艺术美和形式美的基本原则及其在作品中的主要表现。

情感、态度、价值观

让学生运用所学的知识，观察生活，发现自己身边的美，热爱生活，陶冶情操，培养审美能力。

教学重点与难点

教学重点

围绕美术语言元素和语言规则两个方面讲解。

教学难点

美术作品的艺术美和形式美既是具体的又是抽象的。

过程与方法

借助多媒体课件的优势，进行互动、自主的学习，使学生可以从具体的作品中，感受艺术美和形式美，并用语言表达出来。

教学手段

多媒体课件

组织形式

组成班级讨论小组，每组由组长及小组成员6至8人组成。

课后作业

以一件作品为例深入分析作品的艺术美和形式美。

系列模块

高中《美术鉴赏》

教材版本

人民美术出版社

课

题

漂亮是美术鉴赏的标准吗？——艺术美和形式美

教学年级

高一年级

教学步骤

教师活动

学生活动

设计思路

1、导入：展示雕塑《欧米艾尔》、《母神维纳斯》的图片

提问：同学们认为这样的作品好看、漂亮吗？

教师补充答案（不好看，不漂亮，却给人心灵的

震撼，是种残缺美及“凄美”）。

2、展示马奔跑过程的连续摄影图片和《艾普色姆的赛马》作品

请学生观察这两张图片有什么不同之处？画家为什么要这么做呢？

3、教师补充回答并引出本课的主题。

看到这样的“丑陋”形象，学生一定议论纷纷。引导学生先集体欣赏老师展示的作品图片，思考并分组讨论。组织语言回答问题。每组选出一位发言人回答。

学生思考、讨论并请代表回答问题。

通过分析两张学生认为不漂亮的作品图片，让学生意识到美术作品的艺术美和形式美并不完全是现实的直接反映，也不等同于人们一般所说的“漂亮”或“好看”。

这两幅作品很具有典型性，学生可以很直观的感受到作者为了突出主题而表现出的艺术美与形式美的不同。

新课：多媒体展示“艺术美”的概念

一、什么是艺术美？

1、多媒体展示艺术美的概念

艺术美是由艺术家通过美术的语言元素、美的规则和法则创造出来的艺术所特有的美。这种综合了主观与客观，个人审美与时代精神的“典型形象”，又叫“第二自然”。

美术作品中的艺术美不是同等于现实中的“漂亮”和“好看”，而是通过特定的美术形象表现出来的艺术自身的“美”。

2、展示珂勒惠支的《面包》

3、从艺术美这个角度，结合自己的感受，请学生分析《面包》这件作品。

4、教师补充。注意从单个的人物形象及整体的艺术形象上分析。

二、什么是形式美？如何理解和把握形式美？

1、多媒体展示形式美的概念

美术作品除了艺术美之外还有形式所传达出的美，即形式美，它不仅包含在艺术美中，其本身也是具有独立的审美价值。

“形式”一词具有两个方面的含义，一是指形体、形态，即个别事物呈现出来的样子；一是指形体或形态借助语言手段和语言规则呈现出来的整体的艺术形象。

2、展示潘天寿的作品

由具体的分析作品而引出构成形式美的几个方面的内容：

A语言元素（点、线、面、色）

B语言手段（明暗、空间、透视、构图、肌理）

C语言规则（变化与统一、对比与和谐、对称与均衡、比例与尺度、节奏与韵律等）

3、师生就课本中的范图共同列举具体的作品来说明三个方面的内容在作品中的表现。

三、总结

马克思曾经说过，人类只有通过不断的实践（包括审美实践），才能培养“一种能感受形式美的眼睛”。这说明，虽然美术作品的艺术美和形式美直观性的一面可以立刻为我们所把握，但只有通过不断的学习和实践，我们才能更敏锐地感受、更深刻地理解。

学生通过自己的思考和与他人的讨论，组织语言，说出自己的感受，并分析这件作品的艺术美。

组织学生阅读课本相关内容并独立思考，回答教师的问题。

学生了解了艺术美的概念，用一件作品为例，通过分析，让学生加深印象。

概念与具体作品相结合，学生更容易理解。

课后延伸与拓展：

观察生活，发现自己身边的美，说说它们符合哪些形式美的法则？

学生思考讨论

开拓思维，积极探讨。

作业：

以毕加索《格尔尼卡》作品为例深入分析作品的形式及其形式美。

以书面的形式完成

对所学内容加深巩固。

板书设计：

艺术美和形式美

一、

什么是艺术美？

也叫美术形象或典型形象，又叫“第二自然”。

表现：形体、形态，借助美术语言手段、美的规律和法则。

二、

什么是形式美？

画面的韵律、节奏、对比与平衡，即对立与统一的形式变化。

1、语言元素（点、线、面、色）

2、语言手段（明暗、空间、透视、构图、肌理）

3、语言规则（变化与统一、对比与和谐、对称与均衡、比例与尺度、节奏与韵律等）

三、思考与讨论